Tips, blogs, værktøj og bøger for selvstændige, mikrovirksomheder og freelancere
Skrevet af Ulla Lisa
Skickliga målare är det ont om. Därför är det särskilt intressant att kunna presentera Tomas, som på sitt eget sätt tolkar det till synes självklara. Måste ses.
Skriv kommentar 13. oktober 2011 kl. 13:27
Skrevet af Ulla Lisa
I går meddelade Svenska Akademien att årets Nobelpris i litteratur kommer att delas ut till den svenska poeten Tomas Tranströmer. Några timmar senare låg flera begagnade exemplar av hans första diktsamling ”17 dikter” ute till försäljning på Bokbörsen på nätet.
Pris? Ja, det enda som finns kvar nu (fredag eftermiddag) kostar 4.500 kronor. Alltså: 4.500 kronor för 17 dikter…
Jag önskar att böckerna hade sålts till det priset när de gavs ut 1954 och att författaren hade fått en rejäl del av vinsten.
I Luspank och idérik handlar ett kapitel om att sätta rätt pris. Tillgång och efterfrågan styr naturligtvis priset på många kulturskapares verk. Men det handlar också om hur mycket publiken eller köparen känner ett BEHOV av tavlan eller dansföreställningen. Man kan också ha en stark ÖNSKAN att äga en tavla, DRÖMMA om att äga den eller till och med känna ett BEGÄR efter den.
Den som är beredd att slanta upp 4.500 för Tranströmers diktdebut uppfyller nog alla kriterier ovan. Många andra nöjer sig med att köpa hans samlade verk (fram till 2004) för knappt 200 kronor. I den tjocka, inbundna boken ingår naturligtvis även de 17 dikterna…
Bilden är tagen av Ulla Montan.
Skriv kommentar 7. oktober 2011 kl. 14:34
Skrevet af Ulla Lisa
Richard Hamilton. Going down in history as the father of Pop Art, the creator of the The White Album by the Beatles and numerous works of art in all the important museums. The fearless artist who never pledged his integrity, the man who helped young artists by seeing their indivual potential and personality, the artist who always surprised the audience by his fresh ideas to the very end, the teacher of Bryan Ferry, among others. One of the last of his generation, the artist who followed his own consience and commented on the current events in his own not-to-be-copied style.
Who else would dare to see the little boy in Tony Blair and paint him as cowboy with a big hat and guns on his hips? Who else would plan a big retrospective by the age of 89 years of age? Who else would work endless hours to make all the details perfect when everyboy else were tired and wanted to go home? Who else could tell the best stories about his experiences with Marcel Duchamp, Dieter Roth, Salvador Dali…? Who else would pin-point the absurdities of the current art world and chuckle about it? Well, who will do it now?
Dear Richard. I had the personal privilege of knowing you for more than 35 years through your contacts with my husband Edvard and your collaboration in different exciting projetcs. I had the privilege of listening to your memories, hear about new projects and take part in stunning events. Like going through the streets of London in your car and you telling about how it was to live there during the Blitz as a young boy. Like going by car through the winding roads of Oxfordshire (a little too fast for a pregnant woman in the curves, but you really liked speed). Like savour a glass of excellent red wine while enjoying an exceptional meal. And getting inspired by your working discipline – you always longed for the weekend when you could work without interruption… We will miss you, Richard.
Media all over the world has written a lot about Richard Hamilton. I have eagerly waited for Swedish media to write something about one of the most important artists. But nothing except ten lines… So to all my friends – here are some of the links in English. (You find articles in all the big newspapers from all over the world by googling over 2.920.000 links):
even The Bangkok Post etc.
Photo: Selfportrait R H
Skriv kommentar 3. oktober 2011 kl. 17:33
Skrevet af Ulla Lisa
Orden i rubriken är inte mina, utan kommer från operasångaren Rickard Söderberg. I tidningen Nya Affärers nätupplaga skriver han om sin syn på att kommunicera med publiken. Bland annat om hur lätt och häftigt det är att föra en dialog via sociala medier.
Så här beskriver han sitt arbete: ”…mitt jobb är 50% sjunga på mitt övningsrum (eller som nu, klättra på väggarna i ett hotellrum), och 50% nätverka, bygga, synas, skriva, planera, mingla… allt det där andra… som i sin tur ger mej möjlighet att verka bättre och större i den första halvan. Lite rufft generaliserat sådär. Men ni fattar min poäng.”.
Söderberg avslutar sin artikel med en farhåga: ”Nu lär man bli kölhalad igen, för detta är så fult inom kultursektorn att tala om. Förlåt. Men jag har rätt den här gången. Sorry. Please säg att ni är några kulturarbetare som håller med?!”.
Läs hela artikeln här.
Skriv kommentar 29. september 2011 kl. 16:12
Skrevet af Abelone Glahn
Nu skal danske forfattere til at gribe forlagenes tøjler!!!!
Utallige er de mikrovirksomheder, hvis indehavere har tænkt: Dette, mit speciale, min passion, må jeg kunne skrive en bog om.
Men ikke altid ved man hvordan, og ikke altid er der et forlag, der vil stå bi.
Nu kommer der et praktisk aftenseminar for skrivende , fotograferende, illustrerende mv, som går med en bog i maven, eller som allerede har gang i et manus, der skal udgives på forskellige platforme.
Seminaret finder sted tirsdag den 8. november i København, og på programmet står fire oplægsholdere, der spænder bredt over bogmarkedet fra traditionelle papirbøger over Print On Demand og e-bøger til mobil Apps:
Jon Gorrie, populær New Zealandsk forfatter, musiker og foredragsholder bosat i Sverige. Jon har haft stor succes med at selvudgive Print On Demand bøger via bla. Amazon.com og deler ud af al sin viden og erfaring. www.jongorrie.com
Nis Jakob, romanforfatter, der har udgivet flere anmelderroste romaner på etablerede forlag som Borgen og Tiderne Skifter, men nu har startet eget forlag ”for at gøre det markant billigere for moderne læsere i den digitale tidsalder at få adgang til nyudgivet litterær kvalitet direkte i deres e-reader”. www.billigeeboeger.dk
Karsten Pers, fagbogsforfatter og selvudgiver af flere papirbogs-bestsellere. Har de seneste år også drevet rådgivnings- og kursusvirksomhed om at planlægge, skrive og udgive fagbøger. Arbejder p.t. på at udgive bøger som iPhone apps. www.forlagetmondo.dk
Abelone Glahn, journalist og forfatter med speciale i netværk, mikrovirksomheder og markedsføring af bøger via sociale medier. Tidligere redaktør af Forlaget Børsens Mikro serie, et arbejde hun nu for sit vedkommende fortsætter på www.mikrobusiness.dk
Efter oplæggene vil der være paneldebat med oplægsholderne samt formanden for Dansk Forfatterforening, Lotte Garbers og næstformand i Dansk Journalistforbund, Lars Werge:
NewPubs hjemmeside www.newpub.dk
Tilmelding foregår via www.newpub.dk
Pris 150.- kroner inkl kaffe
Find også NewPub på facebook, hvor forfattere og andre bogproducerende udveksler erfaringer og tip:
http://www.facebook.com/groups/newpub/
Tilmelding: www.newpub.dk eller via biletto.dk
http://billetto.dk/da/events/newpubmeetup1
Skriv kommentar 27. september 2011 kl. 11:34
Skrevet af Ulla Lisa
I dag börjar Bok- och biblioteksmässan i Göteborg – kanske den helg på året då författarna här i landet kommer närmast rockstjärnestatus.
Under de här dagarna skrivs det naturligtvis också en massa om författare och böcker (många journalister vill också gå på bokmässa och få betalt för det).
På DN.se finns en intressant artikel om författaren som kändis. Fenomenet har funnits i flera hundra år, men agenter, pr-avdelningar och mediehantering är betydligt nyare verksamheter i branschen.
Så här säger Anna Tillgren på Bonniers till DN:
– Författarna har blivit högvilt som kända människor. Lite slarvigt kan man säga att det förr mest handlade om att förmedla telefonnummer och skriva pressmeddelanden som man skickade ut med ett fotografi fastsatt med ett gem. I dag sköter vi hela mediehanteringen, håller reda på författarnas kalendrar, ger dem råd i mediefrågor.
Under mässan lanserar också litteraturvetarna från Lund, Anders Ohlsson och Torbjörn Forslid, sin bok Författaren som kändis.
Den handlar bland annat om att även de fina författarna kan bli kändisar om de vill – och är beredda att ställa upp. Men det gäller att hitta balansen – annars riskerar de att förlora sitt kulturella kapital. Läs hela artikeln här.
Bilden på Anders Ohlsson och Björn Forslid är tagen av Ross & Tegnér
Skriv kommentar 22. september 2011 kl. 14:24
Skrevet af Ulla Lisa
Häromdagen befann jag mig i Stockholm på ett uppdrag och fick en stund över i Gamla Stan (där jag förresten hade förmånen att sova under takåsbjälkar hos goda vänner). Upptäckte då bland annat att om man avviker från allfarvägarna i skymningen så blir det magiskt mellan husen. Ljuset, himlen, kullerstenarna, lutande hus med små ljusgluggar. Lätt att tro att man är tillbaka i annat århundrade.
Nåväl. Bland allt turistiskt på stora gatan, lockades jag in på Castor, en butik där ett tiotal konsthantverkare samlat sina verk. Jag tillbringade en lång stund i begrundan och förtjusning över påhittighet och skicklighet i utförande. Först när jag gått min runda, tilltalades jag av en vänlig konstnär som hade all tid i världen att berätta om sina kollegor och deras verksamhet. Vi hade en mycket trevlig stund, långt från okunnig och ointresserad butikspersonal som man tyvärr träffar på ofta i butiker. Tänk vilken skillnad ett bra samtal gör när man fått kolla ifred och sedan får veta mer.
Jag slogs också av tanken att vi har tiotusentals skickliga konsthantverkare i Sverige, som gör unika ting. Varför köper vi inte mer av det, istället för fula saker som säljs i tusental och som saknar avsändare? Detta är en fråga som jag funderar på.
Är det konsthantverkarna som inte kan eller vill ”sälja”? Är det vi konsumenter som inte tar oss tid att söka det unika? Eller är vi så korkade så vi inte längre kan avgöra när vi ser något utsökt som är gjort med kärlek och vårt köp kunde bidra till ytterligare en försörjning…? Tja, vem vet.
Skriv kommentar 20. september 2011 kl. 17:23
Skrevet af Ulla Lisa
Uttalandet i rubriken ovan är hämtat från en intervju med deckarförfattaren Camilla Läckberg som publicerades i gårdagens Svenska Dagbladet. Åsikterna om hennes kvaliteter som författare går som bekant kraftigt isär, både bland vanliga läsare, kritiker och kollegor. Ett par saker är Läckberg dock odiskutabelt duktig på: att vara produktiv och se till att böckerna säljer.
I SvD-intervjun säger hon att hon ser på författandet som ett hantverk och ett jobb:
– Inspiration är en stor, fet myt som författare vill hålla uppe för att behålla mystiken kring yrket. Jag retar mig också på myten att ju längre tid det tar desto bättre är boken. Om någon har skrivit en bok i åtta år tänker jag bara ”vilken lat jävel” och ”snacka om att han måste ha suttit i baren och druckit rödtjut”.
Och om att som författare hjälpa till att marknadsföra och sälja sin bok säger hon så här:
– Jag hade en medveten strategi från början som gick ut på att bygga ett starkt varumärke. Det där om att en bra bok säljer sig självt är rent jävla bullshit. Det finns en romantisk bild av att en bok inte fungerar enligt samma marknadskrafter som andra produkter.
SvD följde Camilla Läckberg under två dygn. Läs hela texten här. Hennes nya roman, Änglamakerskan, släpps 19 september.
Skriv kommentar 11. september 2011 kl. 10:01
Skrevet af Ulla Lisa
Den brittiske konstnären Allen Jones är en spännande man. Alltsedan han slog igenom på sextiotalet, har han utvecklat sitt särdeles egna bildspråk och är en rasande skicklig målare med en känsla för färg och form som är lätt att ta till sig. Däremot ska man inte tro att det är enbart yta, då misstar man sig gruvligt.
Lågmäld, vänlig och med massor av roliga anekdoter om konstnärer och andra kulturpersonligheter han träffat under åren, motsvarar han precis bilden av den brittiske gentlemannen. Att han dessutom tränar minst tre gånger i veckan syns tydligt på hans smidiga gestalt.
För den nyfiken kan jag berätta att hans motiv ofta innehåller kurviga kvinnogestalter med milslånga ben som oftast slutar i en stilettklackad sko av Manolo Blahnik typ. Faktiskt känner han Manolo. Allen berättar att hans inspiration främst kommer från gatan, teatern och att betrakta människor på restauranger. Han bodde runt hörnet till King’s Street i London, där han ofta promenerade med sina tvillingflickor i barnvagn. Allt var ”outrageous” på Kings’s Street, vilket var en kick för Allen. På sextiotalet när han startade måla, ville han välja en sko till kvinnoporträtten som inte skulle vara trendig (då var det klumpiga Mary Quant skor som gällde). Följaktligen valde han något fullständigt annorlunda, nämligen stilettklack. Vi enas om att utvecklingen nu uppenbarligen nått ikapp honom!
Allen berättar bl a om ett besök hos Jeff Koons i hans ateljé i New York. Ett helt kvarter, massor av folk som jobbar i skift 24/7, gigantiska dukar och ett buzz förutan like. Allen skrattar och säger att det är långt från hans asketiska ateljé ute på landet där han ens inte vet vad han skulle göra med en assistent. Han jobbar från 11 på fm till ca 8 på kvällen. Men anser att han inte jobbat ”ordentligt” om han inte ”satt färg på duk”; allt annat är så att säga förberedelser eller tänk.
Vilka råd vill du ge en konstnär på gång?
Ge dig ut i världen, se mycket konst i verkligheten. Upplev den. Prata inte så mycket om vad du ämnar göra eller förklara bort varför det inte blev som du tänkt. Måla. ”Just do it”.
Alltså ännu en spännande utställning på Galleri Wetterling, denna gång i Göteborg, Arkivgatan 5. Vernissage idag, den 1 sept. Kom ihåg att gratulera Allen på födelsedagen idag…
Foto: Ulla-Lisa Thordén (iPhone så klart)
Skriv kommentar 1. september 2011 kl. 09:36
Skrevet af Ulla Lisa
Kan inkubatorer vara en hjälp för kulturföretagare? I Stockholms län tror man i alla fall det och i Lund är något liknande på gång.
I lördags publicerade Sydsvenskans ekonomiredaktion en lång artikel om företagsinkubatorer. De kan liknas vid växthus för entreprenörer. I växthusen ska företagen växa snabbare genom rådgivning, coachning, utbyten av idéer med andra företagare, nätverksbyggande, marknadsanalyser, hjälp att skaffa kapital med mera.
En slutsats i artikeln är att inkubatorerna ofta lyckas få företagen att överleva, men inte att växa och skapa arbetstillfällen i önskad utsträckning. Växer gör däremot antalet inkubatorer som har fördubblats på några år. I Malmö och Lund finns nu cirka 100 företag i något företagsväxthus.
Samtidigt håller fokus på att förskjutas från nästan enbart affärsidéer som bygger på teknik och har sitt ursprung på universitet och högskolor mot att även omfatta tjänsteföretag och till och med kultur. Lund stad undersöker just nu möjligheten att starta en kulturinkubator.
En sådan finns redan i Stockholm. Den heter Transit och rymmer ett 30-tal företag. Så här skriver Transit på sin egen hemsida om verksamheten:
”Transit Kulturinkubator vill bidra till bättre förutsättningar för kreatörer och kulturutövare att utveckla sina verksamheter.
Därför erbjuder vi coachning, affärsrådgivning och kompetensutvecklande aktiviteter till kreatörer inom konst, design, konsthantverk, film, musik och scenkonst.”
Återstår att se om även kulturinkubatorerna kommer att börja sprida sig över landet.
Skriv kommentar 29. august 2011 kl. 11:47
